Grekisk national kostym

Den antika grekiska kulturen, den första i världskultivans historia, bekräftade skönheten och harmonin i människokroppen och dess ande. Det var i Hellas, ett land som ligger vid stranden av det varma Egeiska havet, den stilen, senare kallad klassisk, föddes, vilken lade materialet, andliga och estetiska grundvalarna för utvecklingen av nästan alla europeiska folk.

Efter att ha uppnått stor framgång i olika kultursfält lyckades de gamla grekerna att klä sig: de var de första som kom till slutsatsen att mannen i hans storhet är som Gud, och hans kropp är en spegel som speglar universums ideal.

Ursprungligen präglades den nationella grekiska kostymen av enkelhet och samtidigt nåd. Även klädseln av gudar och gudinnor, etsade i gravyrer och statyer, skiner inte med lyx och rikedom. Det finns fem särdrag hos den antika grekiska kostym: validitet, harmoni, sammanhållning, stabilitet, aktualitet.

I det antika Grekland var de viktigaste delarna av den nationella kostymen: en chiton (underkläder) och himation (en kappa, som representerar en rektangulär bit av tyg som var skickligt drapad och försökte betona klädets enhet med kroppen). Konsten att göra väven flödar genom kroppen, omsluter bultarna eller omsluter en muskelfigur, till ett pris och genom erkännande var högre än kostnaden för tyget och prydnadens elegans.

År passerade, ändra system, människor, intressen, känslor. Kostymen genomgick också några förändringar: tyger, dekoration, tillbehör och smycken blev mer och mer invecklade och sofistikerade.

Tillverkningsmetoden förblev oförändrad: tyget för kostymen var inte skuren och praktiserades praktiskt taget inte.

Greklands antagande av kristendomen påverkade inte bara befolkningens andliga liv utan även påverkade den nationella klänningen. Klänningar började täcka det mesta av kroppen, hattar blev moderna.

Men det bör noteras att den moderna grekiska stilen medför antydningar från antiken, när människor tillbedde de gudomliga invånarna i Olympus och försökte klä sig i sin bild och likhet.

En gammal Hellene klädd i en chiton, som var gjord av en bred tygduk och fäst på axlarna med en lås (brosch). Ett bälte var knuten i midjan. Längden till knäet betraktades som medelvärde, ungdomen och krigarena förkortades till sådan längd, de äldre och prästerna tvärtom förlängdes.

Vuxna i en chiton gick inte ut på gatan och accepterade inte gäster, eftersom chitonen ansågs vara botten av kläderna. Efter att ha lämnat huset, satt mannen på en kappa eller en regnrock. Den mest kända typen av antika grekiska kappa är himation, gjord av ett rektangulärt tyg draperat runt kroppen.

Av de andra sorterna av kappan kändes klamydah, som föredrogs av unga män, militärer, herdar och resenärer. Skillnaden i en krigares kostym var att militärt redskap användes på chitonen, då attackerades en klamyd.

Kostymerna delades in i vardagliga och festliga. Utklädnaden av representanter för olika yrken och klasser skilde sig åt.

Baserat på tidens moraliska och etiska krav var den grekiska dräkten längre än den manliga och täckte en stor del av kroppen. Kvinnokläder, som också bestod av en chiton och himation, var mycket ljusare och färgglada. Skillnaden mellan den klassiska perioden chitonen är att på överkanten gjordes en klädsel vars dekoration var skicklig broderi, invecklad prydnad, applikation gjord av ett tyg av en annan nyans eller färg.

Chitoner gjorda av tunt plasttyg var generöst draperade och omgjorda runt bröstet och midjan. På grund av sin stora bredd skapades synligheten av hylsan. Den kvinnliga himationen var mindre än den manliga, men kompenseras av en rik ornament.

Den grekiska kvinnans nationella kostym består av en klänning, en skjorta med stor muff, en lång kjol, ett förkläde. Kläderna hos kvinnor från de fattiga lagren av befolkningen var mycket lik den anmärkningsvärda personens kostym, men volymen var mindre, gjord av billigt tyg kompletterat med blygsamma smycken.

Spinning och vävning var de främsta ockupationen av de grekiska kvinnorna. Indianerna i antika Grekland hade påsar av ull och lin. Tyget gjordes för hand, så det visade sig vara mjukt och lättsamt, vilket var oerhört viktigt för att skapa unika draperier.

Fenicisk och persisk materia, liksom syrisk siden och indisk bomull, började levereras till Grekland senare när Grekland började utveckla handelsförbindelser med andra länder. Kläder greker blir mer eleganta. Klänningar av rika grekiska kvinnor är gjorda av känsliga luftiga tyger som kan skapa en gudinnas silhuett.

De antika grekerna hade den vackraste och utsökta vita färgen, som betraktades som gudens färg och aristokratins privilegium. Senare delade den vita färgen palmen med lila. Den lila duken var den dyraste och bara krigsherrar kunde bära den.

Kläderna var röda och gula bärna av kvinnor. Brun och grå betraktades som blommor av sorg.

Varierade kläder var inte välkomna av grekerna. Monokrom outfit smyckad med skicklig broderi eller prydnad. I den sena periodens kostym finns en mörk väst och ett bälte av rödfärgad röd färg.

I gamla Grekland var skor en prioritet för vuxna. De flesta barnen bar barfota. De grekiska sandalernas traditionella skor, som representerar en platt sula, kompletteras av många smala band.

Genom att göra skor närmade sig allvarligt och ansvarsfullt. De viktigaste kraven för skor var bekvämlighet och elegans. Inredda och dekorerade var färgade läder, förgyllda band, metallplåtar, silver och pärlor.

Huvudbonaden var inte populär bland grekerna. Under deras resor, i dåligt väder, för arbete på fältet, hade de petas, en bredbredd filthatt, bunden med långa band.

Kvinnor krävde ännu mindre denna egenskap av kläder, eftersom de oftast var inom husets väggar. Vid behov använde de en scarf, kanten på en regnrock eller en ljus scarf - caliptra.

Grekerna ägnade särskild uppmärksamhet åt hårstyling i harmoni med kläder. Välskötta kort, hår, mustasch och rund skägg, som tjänade som en symbol för mod - det här är bilden av den fria Hellene. Den huvudsakliga kvinnliga frisyren var en "grekisk knut": håret uppdelade i en rak avskalning och sänkt hår lågt över pannan placerades i en knut på baksidan av huvudet. Formen är enkel, men med hjälp av förband, tiaror, band, nät, kamar var det möjligt att skapa otaliga variationer av det.

Smycken skicklighet i gamla Grekland nådde perfektion.Smycken av ädelmetaller och stenar var mestadels kvinnors tillbehör. Män hade bara råd med en signet, en dyrbar spänne. Graciösa ringar och armband, örhängen och halsband, tiaror och hårnät kompletterade outfits och frisyrer i den vackra halvan av Hellas. Smycken var kända för sin unika och perfektion.

Grekiska kvinnor såg punktligt utseende. Och nästa punkt i att uppnå idealet var kosmetika. Antimon, vitkalk, rodnad, ögonbryn och ögonbryn, parfymer, aromatiska oljor - allt användes, men mycket subtilt och delikat, eftersom det bara var nödvändigt att betona den naturliga skönheten och inte negera den.

Idag är kostymen i grekisk stil inte bara en del av landets historia utan inspirerade också modedesigners och designers från hela världen för att skapa nya skapelser av modern mode.

Lusten efter grunderna i den gamla stilen, baserad på ljushet, elegans, harmoni och plastisitet, lockar fler och fler fashionistas i rankningarna av beundrare från den grekiska stilen som vill klä sig i kläderna hos olympiska gudinnor.

Den klassiska grunden i sin moderna presentation gör att du kan bära en sådan outfit på en företagsfest eller en soiree, en examensfest eller ett bröllop. Denna stil kommer att vara till ansikte och tonårsflicka, samlade på en tematisk fest eller skolboll.

För att göra en traditionell toga behöver du en stor bit vit tyg. Om inte, ta ett ark. Tie hörnen av den snittiga knuten eller säkra med stift, broscher. Basen är klar.

Du kan bära en lång skjorta eller T-shirt och pjäxa. Tillbehör, frisyr, skor beror på din fantasi. Väv ett band i ditt hår, gör en krans, sätt på ett vackert bälte, stora örhängen, armband. Huvuddelen är i mått och smak. Den grekiska stilen är trots allt ett urval av sofistikerade och raffinerade personer.