Alexander McQueen

Kläder Alexander McQueen bär en återspegling av personligheten hos sin skapare - excentrisk och lysande Lee Alexander McQueen.

Efter en plötslig avvikelse från konstruktörens liv fortsätter varumärket att behålla sin stil, glädje av extravaganta kläder och djärva, tuffa bilder.

Alexander McQueen är varumärket för lyxsegmentet, grundat av London-baserad designern Alexander McQueen. Detta är det mest upprörande och skandalösa modehuset i England.

Grundaren av varumärket är en unik personlighet, en begåvad modedesigner, som 1997, 1998 och 2002 fick titeln "British Designer of the Year" tre gånger i en ganska ung ålder.

En av de få som bestämde sig mästerligt och omedelbart plockade upp modetrender vid tvåhundratalsändningen. I hans händer kom till och med de mest opersonliga färgerna till liv, de började "spela och sjunga" och få oöverträffad makt.

Samlingen av Alexander harmoniskt kombinerade absoluta motsatser, det var denna otroliga funktion som gjorde hans varumärke så unik.

Biografi av designern är inte mycket annorlunda än hans andra samtidiga. Att vara från en fattig London-familj kunde han knappast ha föreställt sig att han kunde uppnå en sådan framgång, och hans varumärke skulle bli populärt över hela världen.

• Lee McQueen föddes den 17 mars 1969 i London. Han var förtjust i mode sedan barndomen och ritade skisser av kvinnors klänningar, men familjen var mot hans hobbyer.
• 1985 släppte han sig av skolan och lämnade sina föräldrars hus och bosatte sig i Anderson & Shepherd-studion. Senare blev han inbjuden att leka kostym till teaterverkstaden där han symade scenkostymer.

• 1989 blev han assisterande till den japanska modedesignern Koji Tatsuno och kom in i Central Martins College of St. Martins.
• År 1992 fick han en magisterexamen med en designspecialitet. Mästarens examenssamling samlade allmänhetens uppmärksamhet, men ett särskilt intryck gjordes på stylisten Isabella Blow, som köpte alla färdiga kläder. Senare hade hon ett stort inflytande på främjandet av den unga designern, rådde honom att byta namn till Alexander, och han ansåg henne hans museum.
• År 1994 registrerade designern sitt eget varumärke Alexander McQueen.
• 1996 blev han konstdirektör för Givenchy, efterföljande John Galliano och arbetade i denna position fram till 2001.
• År 1997 passerade Alexander McQueen-varumärket Gucci-koncernens innehav.
• År 2001 blev Gucci ägare till hälften av McQueens aktier. Samtidigt bröt Alexander med Givenchy, och fokuserade fullt på sitt varumärke och fick full kreativ frihet. Från det ögonblicket började framgångsberättelsen om Alexander McQueen.

• År 2003 introducerades det första kvinnliga doftkungariket, fyra år senare släpptes sin manliga version.
• 29 oktober 2003, tilldelades det brittiska rikets ordning från händerna på Elizabeth II i Buckingham Palace.
• Under 2005 började samarbetet med sportbolaget Puma, formgivaren släppte en samling skor.
• År 2006 skapades den demokratiska linjen McQ, som så småningom blev placerad som ett separat ungdomsmärke McQ av Alexander McQueen.
• År 2007 släppte märket Samsonite ett bagage som liknade det mänskliga bröstet, designat av Alexander.
• Under 2009 skapade McQueen kostymer för leken "Eonagata", som ägde rum åt den franska Chevalier d'Eona's gåta.
• 11 februari 2010 hittades hängde i sitt eget hus i London.Anledningarna till vilka designern begått självmord är inte känd. Hans plötsliga död rörde många människor och diskuterades aktivt på närmaste modevecka.

En månad senare togs posten som kreativ chef för varumärket av McQueens assistent - Sarah Burton, som fortfarande är i denna position.

Under hans liv lyckades Alexander McQueen släppa 35 samlingar kläder från 1992 till 2010. Var och en är värd en separat omnämning, men vi kommer att bekanta sig med de mest intressanta och provocerande av dem.

• St Martins MA Graduate-samling, Jack Ripper Stalks His Victims ("Jack Ripper lurar för offren"), 1992

Den slutliga samlingen av designern, som är tillägnad Jack the Ripper. Tyvärr finns det inga bilder från debutvisningen, och ägaren till samlingen är Isabella Blow, som vi nämnde ovan.

Ändå deltog flera saker från samlingen nyligen i utställningen Alexander McQueen: Savage Beauty, som hölls i New York Metropolitan Museum.

Bland utställningarna - en klänning av siden med ett mönster av taggtråd, som är dekorerad med mänskligt hår. Detta är en hänvisning till kvinnor av lätt beteende av den viktorianska eran. De sålde sitt hår, från vilket de sedan gjorde peruker med lockar.

Initialt var dina egna krullar, packade i plastpåsar, fästade på alla designerkläder.

• Highland Rape ("raped Scotland"), hösten / vintern 1995

Det provocerande namnet gavs till en samling dedikerad till konflikten mellan Skottland och England. Modellerna gick till podiet och skildrade sorg på gränsen till hysterik och klädde klädda kläder med utklipp.

Sedan, efter att ha missförstått samlingen, anklagade kritiker Alexander för hatande kvinnor.

• Hungern, våren / sommaren 1996

Samlingen förhärligade vampyrernas skönhet innan det blev vanligt. På mitten av 90-talet använde formgivaren toppar som liknar blodpåsar, svarta asymmetriska silkeblusar och höftklippta byxor.

Några kjolar var dekorerade med renarhorn, och ett fragment av hornet förvandlades till en tecknad örhänge, som var kraftfull och sofistikerad samtidigt.

• Dante (Dante), hösten / vintern 1996

Föreställningen ägde rum till huguenotkyrkans församlingar, vars församlingar var Alexanders efterkommande. Modellerna gick till podiet tillsammans med orgelmusik, de själva var med blek hud och blodiga läppar. Atmosfären i hallen var tänkt att påminna de som samlades och närmar sig döden.

Samlingen är särskilt anmärkningsvärd för det faktum att klänningarna var tryckta med fotografier av personer som tagits av den berömda militärfotografen Don McCalin.

• Voss, vår / sommar 2001

Utställningen har blivit en av de mest ambitiösa föreställningarna, inte bara för varumärket, utan också för modebranschen som helhet. Mirror Club och många andra dekorationer utformades för att imitera ett psykiatrisk sjukhus.

Modellerna, som avbildade psykiskt sjuk, hade flytande klänningar, dekorerad med broderi, fjädrar och musslor. Huvudet på några var bandage, medan andra var dekorerade med hattar i form av en fylld fågel.

Samlingen omfattade också kontorsbyxor, plastplagg, asymmetriska jackor. Det var ett spel av kontraster - enkla linjer kompletterades med hyperboliska bilder.

Eftersom McQueen älskade fåglar sedan barndomen var det inte den enda samlingen där han använde fjädrar - de var permanent material för kreativitet och skapandet av otroliga mästerverk.

• La Dame Bleue ("Lady in Blue"), vår / sommar 2008

Självmordet hos en vän och Isabella Blows muse 2007 var ett stort slag mot Alexander. För att klara de ackumulerade känslorna ägde designern följande samling till sin mentor, baserat på hennes stil.

Det var kläder i asiatiska motiv, klänningar med fyllda fåglar, hattar, imiterande fäktningsmaskar och, naturligtvis, kända hattar från en samling fjärilar som Philippe Tracy hjälpte till att skapa.

• Widows of Culloden (Culloden Widows), Höst / Vinter 2006

En annan samling som är tillägnad Skottlands turbulenta blodiga historia, varifrån hans förfäder var.Enligt ministernas memoarer var han bokstavligen besatt av detta land.

I samlingen använde McQueen huvudsakligen polysyllabiska texturerade tyger, tartan, fjädrar och päls. Ol huvudbonader spelade hjort horn, bon, vingar av fjärilar och fåglar. Föreställningen avslutades med ett svävande hologram av Kate Moss i en viktlös organza klänning.

• The Horn of Plenty, hösten / vintern 2009

Denna show idag är en av de mest spektakulära och minnesvärda i modeindustrins historia. Designern vände sig igen till temat av fåglar, denna gång överträffar sig själv.

Samlingens tema ägnas åt åldern för konsumtion där vi bor. Modellerna tog på podiet i mycket höga klackar, klädda i klädernas kontrast av färger.

Föreställningen kompletterades med två modeller som kom ut i kokongklänningar i vitt och svart. Klänningarna var helt gjorda av fjädrar - nu kan de säkert betraktas som ett av de mest kända mästerverk av designer.

• Platons Atlantis ("Atlantis of Plato"), vår / sommar 2010

Den senaste samlingen av designern, som visade flygningen av hans gränslösa fantasi. Hon kallar det en slags "världens ände" från Alexander McQueen.

Designern inspirerades av globala uppvärmningsfrågor och livet efter apokalypsen. Utställningen blev utövandet av Alexanders fantasier, där planeten är bebodd av reptilfolk som har anpassat sig till livet på land och under vatten.

Samlingen innehåller luftiga klänningar, klänningar av ovanlig form med ett ormtryck och en bild av de iriserande fjärilsvingarna. På huvudet hade modellerna höga frisyrer, som var utformade för att slutföra bilden av främmande varelser.

Samlingen är särskilt känns igen tack vare de legendariska Armadillo-skorna (med det engelska "slagskeppet"). Dessa är skor av ovanlig form med en hög plattform och en 30-centimeter häl.

De fick special popularitet tack vare Lady Gaga, som dök upp i dem i hennes klipp, och köpte sedan de flesta modellerna som presenterades.

I sitt arbete odlade Alexander McQueen själva döden och livet efter döden. Till exempel var 1996 Dante-samlingen ägnad åt detta mycket tema.

Inte överraskande är en av de karaktärer som är förknippade med konstruktörens arbete skallen. Till exempel kan de hittas på T-shirts, liksom skelett och bilder av fjädrar, som också spelat en stor roll i Alexanders arbete.

T-shirts, som regel, är gjorda i neutrala toner - vit, svart, mörkblå, grå. De är bra för vardagligt slitage, och skiljer sig bara i provocerande tryck.

Sarah Burton fortsätter att arbeta skickligt på Alexander McQueen-varumärket. I allmänhet har hennes samlingar blivit mer feminina och ömma, man kan till och med säga mer "bärbar".

I sortimentet hittar du en jacka för varje smak - lös och monterad, lång och asymmetrisk. De är nöjda med en mängd olika former, texturer och stilar.

Kanske är den mest ikoniska bröllopsklänningen för modehuset Alexander McQueen den outfiten som skapades för Kate Middleton 2011 av Sarah Burton. Detta är en elegant bröllopsklänning som folk kommer att minnas i mycket lång tid.

Gjord av satin, den knäpptes på baksidan med 58 knappar, och dess tåg var 2,7 meter lång. Klänningens övre del sys av spets, dekorerad med mönster av blommor - symboler i Storbritannien. På kanten av klänningen var också spetsskydd, i allmänhet bestod outfiten av mer än 200 applikationer. Han uppskattades till 50 000 dollar.

För vissa är McQueens skor äckliga, för någon - glädje, men hon lämnar nästan ingen likgiltig.

Till exempel, 2009, presenterade han en samling skor på 30-centimentala klackar, som liknade hoven. Vissa modeller nekade även att delta i showen och hittade skorna för extrema.

Inom ramen för olika samlingar hade han skor som liknar en alien alien, en sandaler på en fantasyplattform, dekorerad med fjärilar, skor med två klackar i japansk stil.

Efter hans avgång från livet blev deliriums skor mer begränsade och koncisa. Sarah Burton är en samling som innehåller ganska medelmåttiga skor och sandaler, men de är mer lämpliga för vardagligt slitage.

Under 2005 tecknade det tyska sportmärket Puma ett flerårigt kontrakt med designern. Hans hus började utveckla kapselsamlingar av skor, som inkluderade sneakers och sneakers med en fantastisk design.

För skräddarsydda skor användes endast högkvalitativa material, vilket gjorde sportskor särskilt unika - det här är italienskt läder, nappa fårläder, getter, kalvar, läder blandat med mocka, ponnyskinn. Naturligtvis kan designen av sneakers spåras McQueens unika handskrift.

Samarbetet mellan dessa två märken gjorde det möjligt att förverkliga den otroliga designen, bekvämligheten och praktiken, vilket är särskilt viktigt - när sneakers och sneakers gick utöver gymmet, blev dagliga skor.

Under 2006 tecknade varumärket ett kontrakt för att skapa en samling påsar och resväskor med Samsonite. Väskor gjorde en riktig känsla - på locket på en modell pressades mänskliga revben ut och en annan imiterade sköldpaddan.

Ikoniska kopplingar till modehuset framkom efter designerns död. Fortsatt de traditioner som skapades av designern skapade Sarah en samling kopplingar prydda med skalle, som Alexander älskade.

Denna koppling är igenkännlig tack vare handtaget i form av mässingsknäppor, som också fungerar som en spektakulär dekoration. Den design som används blommiga och blommiga motiv, och påsarna själva är gjorda av metall och tjockt läder.

Punkterna i Alexander McQueen är mångfald och frihet kombinerad med kortfattad uttrycksförmåga. Alla modeller är tillverkade av italienska Safilo, så de kan skryta av utmärkt kvalitet och utmärkta tekniska egenskaper.

Formen och utseendet på glasögonen är olika, speciellt kvinnor i modekärleksmodeller med skallen som ser ljust och chockerande ut.

Från 1996 till 2001 samarbetade varumärket med juveleraren Shaun Lin, som skapade smycken för modeshower. Under sitt hårda arbete såg världen så otroliga saker som en korsett-ryggrad, örhänge-klor, en strumpbyxa, smycken gjorda av mässing, koppar och andra ovanliga metaller.

Senare släppte designern en samling smycken med skalle - en symbol för varumärket. Det inkluderade stora läder och metall armband och ringar.

För närvarande har varumärket Alexander McQueen släppt 11 dofter, den tidigaste som är kungariket, släpptes 2003. Det hör till gruppen orientaliska kryddiga smaker och innehåller anteckningar av citrus, kryddor och blommor.

En flaska parfym med en ovanlig form, i en viss vinkel ser det ut som en halv av ett hjärta.

Flera kvinnliga begränsade utgåvor har också släppts. Kingdom Limited Edition och Kingdom Summer - lättare orientalisk parfym med blommiga anteckningar

År 2005 kom doften My Queen, som tillhör gruppen orientaliska blommor. Den innehåller violett, mandel, iris och andra blommiga anteckningar.

Bedömning av recensionerna kan parfym kallas pulverformigt, med en liten tillsats av kryddor. Motstånd, som i föregående fall, är väldigt hög, aromen håller på huden under lång tid och ger en god plume.

Flera versioner av denna doft släpptes också: My Queen Deluxe Edition och My Queen Light Mist.

År 2016 släpptes ytterligare två kvinnors dofter - McQueen Parfum och McQueen Eau de Parfum. Båda tillhör den orientaliska blommiga doftgruppen.

År 2017 fanns en annan version av doften - McQueen Eau Blanche, som tillhör gruppen blomstrande trämusk.Den kombinerar jasmin, tuberos och violett.

Det är obestridligt att Alexander McQueens avgång från livet ledde till förändringar i varumärkets samlingar. Sarah Burton är dock en genialstudent lyckad att behålla den unika designen och unika snittet, som idag gör Alexander McQueen kläder önskade och älskade runt om i världen.